引言
中國著名藏家、企業家、山藝術文教基金會董事長林明哲于2023年3月25日至7月23日在高雄市立美術館舉辦大型收藏展：世界——林明哲的藝術收藏。此次展覽精選90件作品，創作年代跨越18世紀至21世紀，從古典、浪漫主義、印象派、超現實、超寫實、表現主義、抽象表現、新波普和觀念藝術等，匯集多位歐美亞等巨匠大師的創作。
從19歲買下第一件藝術作品起，林明哲至今已有50多年的收藏歷程，擁有藏品八千多件。近半個世紀的藝術收藏閱歷，有對于藝術品自由浪漫的追尋，有其孤絕難解的神秘，有收藏投資的競爭，亦有分享擁有的喜悅。而林明哲之子——林正，從2005年9月山藝術·北京林正藝術空間在798 藝術區啟幕，已在北京深耕近二十年。百年藝術夢，兩代父子兵。借此大展為契機，99藝術網專訪林明哲林正父子，從叱咤商界與藝術收藏界的父親，到在當代藝術藏購中潛心鉆研的兒子。兩代藝術藏家的風風雨雨，換來的是對中國現當代藝術最為有力的推動力量。
世界 － 林明哲的藝術收藏
策展人: 曾芳玲
展覽地點: 高雄市立美術館101, 102, 103展覽室
展覽時間: 2023.3.25~7.23
主辦單位: 高雄市立美術館, 財團法人山藝術文教基金會
偏鄉深耕計劃支持: 財團法人山藝術文教基金會
高雄市立美術館展覽現場
1
敢“闖”
沖出重圍進大陸
六闖俄羅斯
只為買畫
林明哲何許人？1949年出生于臺灣科技學院系統的美術工藝系，早年買入一張清朝皇族后裔溥儒的畫作，開啟了他收藏書畫的興趣。雖在校期間系統學習美術，但畢業后并未從事藝術創作。趕上臺灣經濟騰飛，林明哲進入房地產業，組建臺灣山集團。地產生意讓他有了雄厚的資金實力，從20世紀80年代起，這位臺灣房地產巨頭開始輾轉于全球購買藝術品。
中國著名藏家、企業家、山藝術文教基金會董事長林明哲
略梳理他近半個世紀的收藏脈絡，可謂精彩至極：
☆ 80年代末，林明哲就已從歐美拍賣市場上收藏了歐美日韓大師級藝術家的200多件作品，如魯本斯、柯羅、安塞姆•基弗、安東尼· 塔皮埃斯等，辦過5次西洋畫收藏展，曾一度覺得“只有西方油畫才值得買”；
☆ 除了中國書畫大家如齊白石、張大干、周思聰、李可染、林風眠等，林明哲從1987年開始收藏大陸當代藝術品，曾大手筆買下當時還是新人的羅中立、張曉剛、何多苓、程叢林、龐茂琨等大批川美藝術家作品；
☆ 于1992年創建山藝術文教基金會；
☆ 20世紀90年代，林明哲在俄羅斯經濟低谷時期六次到俄羅斯畫家畫室掃貨，因此收藏到了列賓、蘇里科夫、列維坦、馬克西莫夫、梅爾尼科夫等美術史大師的名作，成為俄羅斯官方美術館之外的最大私人收藏家；
☆ 與收藏俄羅斯藝術家作品的同一時期，歐洲經濟不景氣，趙無極、朱德群、白南準、藤田嗣治等亞洲重要藝術家的作品乏人問津。林明哲看準時機，大批量收藏趙無極畫作。1992年到1994年間，林明哲在海外拍賣會上買下了26件趙無極作品。1995年在高雄市立美術館舉辦趙無極80回顧展，是藝術家在海外最大的一次展出。
☆ 2000年以來，關注極具藝術發展潛力的生于上世紀七八十年代的年輕藝術家。
林明哲藏品：彼德. 保羅. 魯本斯 Peter Paul Rubens-AUC-007-L 獵牛 A Bull Hunt 36x97.8 油彩畫板 Oil on board
實際上，上世紀八十年代末到九十年代初，中國正悄然經歷著經濟乃至文化氛圍的巨變，在這樣詭譎多變暗流涌動的特殊時期，大批量購入現在看來具有極高性價比的藝術作品，需要的不僅是歷史與時代的機緣，更是有非同常人的膽識與魄力。
1986年，經歷過改革開放的大陸在林明哲看來，無疑在未來幾年將會百花齊放、生意盎然。他稱之為“驚艷”。林明哲北上的大陸之旅異常艱難。但林明哲最終還是沖出重圍，精心籌劃著他的北上之行。最初僅限于開放島內民眾赴大陸探親，并沒有開放海峽兩岸的文化交流。但也正是這一年，林明哲與四川美院結緣，去到了地處偏遠山區交通極為不便的重慶。1989年與北京畫院舉辦「海峽兩岸繪畫交流展」分別在高雄與北京中國美術館展出兩岸藝術家重要作品，是兩岸分隔40年后第一次盛大交流展。
林明哲（中）早年拜訪藝術家們，藝術家分別為：羅中立（左一），龐茂坤（左二），楊飛云（右二），馮斌（右一）
當時您北上大陸之旅很是驚險，能跟我們分享當時的經歷？是什么讓您下決心開啟行程？
林明哲：在臺灣從小閱讀中國歷史、地理和人文故事，一直向往祖國山川地理文物。因緣際會在朋友的介紹下認識了時任北京畫院副院長王明明，雙方相談甚歡并促成了連袂舉辦「海峽兩岸繪畫交流展」的契機，及開啟到成都拜訪藝術家淵源。
在中國各地旅游10年期間，多次造訪成都，最終選擇到成都發展房地產，除了認識何多苓等一批藝術家朋友外，也喜歡成都生活的悠閑，并與一些干部在成都居住了15年。1987年在進入大陸之前就已閱讀過陳英德先生所著《海外看大陸藝術》一書，書中詳細介紹中國的美術發展及藝術家，包括傷痕藝術家羅中立、何多苓、程叢林、高小華等人。
自北京進入成都，本就為拜訪藝術家而來，沒想到初始僅見到何多苓，當時在成都畫院和工作室中也看不到什么畫，最后是勉強從角落拿一張布滿灰塵的《藍鳥》，作品開價 3000 美金，沒殺價成交（當時 3000 美金等于教授近十年薪資）。
1991年，蘇聯解體，全國經濟、金融、貨物的供需皆應聲倒地，不但貨幣急速貶值，民生物品價格也因供需失調而處于空前的混亂狀態，在這樣人心惶惶的年代，林明哲于 1992-1993年間，六次進出俄羅斯與烏克蘭，前后共四個多月，歷經千辛萬苦搜集到經過他及專家團精心挑選的三千余幅油畫作品?；仡櫠砹_斯之行，林明哲以“捏把冷汗” 形容。
六次進俄羅斯，已遠超常人的勇氣了，這么多次往返最難忘的記憶是什么？看以往的資料，冬天拜訪藝術家經常被凍傷？
林明哲：開始收藏中國油畫后，在研究中國美術史過程中，發現中國油畫發展起源，重要的美術教育深受蘇聯藝術家的影響，內心激蕩不已，似一道無形的吸力，牽引著前往蘇聯探究脈絡的神經，從而開啟蘇聯探險之旅。
91年蘇聯解體后，92年春天邀請在北京的好友邵大箴和奚靜之伉儷(留學圣彼得堡列賓美術學院研究所)，組織訪問蘇聯藝術團體及拜會藝術家，深入了解蘇聯美術史及發展狀況。當時還是俄國冬天，氣溫低又下著雪，有些藝術家工作室缺供暖，常常一下車就馬上凍傷。
解體后的蘇聯盧布貶值，通貨膨脹嚴重，藝術家都愿意割讓畫作，到94年就禁止重要藝術品出境。
林明哲藏品：伊里亞.葉菲莫維奇.列賓 Ilya Yefimovich Repin 1844 AUC-082-L-婦人肖像 Portrait of a Lady 86.5x60 油彩畫布 Oil on canvas
林明哲藏品：伊薩克·.列維坦Isaac Ilyich Levitan AUC-088-L白楊樹林The Aspen Grove 48.3x35油彩紙板Oil on pasteboard 1880
2
有“謀”
成立基金會，持續辦展
洞察時事，待時機精準出手
林明哲大而精的收藏逐漸被外界塑造成傳奇，在不少媒體采訪及報道中，稱他的收藏為“買斷式”收藏；以“囤貨”的方式入手，然后作品能在他手上神奇地翻幾百倍；說他以壟斷式購買，暴漲千倍；說“林明哲買斷了1987年到1997年中國10年的美術史”；稱他為“收藏界巴菲特”，幾十年前用5萬元購買收藏了一幅美院學生的作品，后來這幅畫后來拍出四千多萬……
中國著名藏家、企業家、山藝術文教基金會董事長林明哲
在這種不斷的發酵與想象中，無疑給外界提供了一種誤導：多數人只看到耀眼的收藏名單與暴增后的數字，似乎足夠的大手筆花錢買畫成了重要因素，而忽略了背后往往更為重要的原因：林明哲受過專業的藝術教育，常年參觀重要展覽及博覽會，已成就其卓越的藝術鑒賞能力和審美趣味，能令他出手購藏的必定是其真正欣賞的有才華韌性的藝術家，而絕非一時腦熱的投資；同時其成立的山藝術基金會，堅持長期系統專業的對待藝術收藏。對內，持續將藏品進行梳理、出版、展示；對外，通過展覽及拍賣會，對老中青藝術家持續關注。因此，做好一名傳奇藏家，除了膽識，需要更具謀略。林明哲做了什么？日常經營中組建基金會，積極持續推廣看好的藝術家；同時敏銳體察時事，靜待時機精準下手。
1992年林明哲及其他幾位藏家共同出資成立山藝術基金會?；饡倪\作和管理，包括籌集資金、藝術品購藏、藏品運用等事務均要由董事會最終通過，由林明哲代表綜理基金會事務。凡是以基金會名義購得的藏品均屬于基金會所有，董事長或各位童事個人無權利做任何處理。
可以說，山藝術基金會的收藏與中國當代藝術發展的大背景息息相關，體現了在藝術市場發展中一個私人基金會收藏的重要角色，并對藝術史的發展和藝術家的成功起著重要的推動和促進作用。據統計，在1989-2011二十多年間基金會籌辦200多場展覽，包括個展、群展、巡展，基本是由林明哲著手操辦，其中近80%的展覽是免收門票，對觀眾免費開放。正如林明哲在早期接受采訪時曾說：“一旦認可一位藝術家的藝術創造，就要加以長期關注，并持續收藏其優秀作品，幫他辦展覽，推向全世界。”
能同我們分享下1992年當年大批量收藏趙無極畫作的經歷？當時國內外對張無極所知甚少，為何看好趙無極？
林明哲：88年已辦炎黃藝術月刊雜志，閱讀國際藝術信息及美術史，了解早期在巴黎(前藝術之都)活動的東方藝術家趙無極、白南準、金昌烈、藤田嗣治等人，在紐約(新的藝術之都)興 起后，不再受關注，市場行情很差(跌到原來的五分之一，類似中國當代藝術跌幅)。
我發現趙無極是華裔藝術家，未來當中國掘起后，大家一定會重新關注趙無極，所以92年開始大量在拍賣會買趙無極的畫作，94年到法國拜訪藝術家本人，并取得藝術家割讓70 年代早期大尺寸作品。于 96 年在高雄市立美術館辦理藝術家 80 回顧展，是趙先生在海外舉辦最大型的展覽活動(收藏了25件早期畫作)。
吳冠中的《墻上秋色》是一件難得的精品，聽說當年您的“囤貨價”大約十五萬，它也陪伴您多年，跟我們聊聊當年收藏這件作品背后的故事？
林明哲：92年透過邵大箴教授引介拜訪位于芳草小區的吳冠中先生(當時吳先生在香港已頗具名氣，但臺灣普遍不了解吳冠中)，加上熟知吳冠中的臺灣藝術家劉國松推薦山藝術基金會，很快獲得藝術家吳冠中割愛 26件水墨及油畫?；饡?7年在臺北歷史博物館及高雄山美館舉辦巡回展，獲得非常大的回響，吳冠中也漸為臺灣大眾熟知。
《墻上秋色》也是當時收藏的油畫作品，2005年北京保利拍賣公司首拍，好友蔣迎春館長(保利博物館)請托提供重要作品參與拍賣以壯聲勢，才忍痛割愛送拍。至今仍覺可惜，這件作品是藝術家成熟風格及大尺幅作品的精彩之作(我也欣佩當初收藏家的眼光、財力和運氣)。
回首這近半個世紀的藝術品收藏經歷，有什么最為難忘的回憶？比如一些不為人知的收藏競爭？亦或是難忘的辦展經歷？
林明哲：每次驚奇、驚險的藝術之旅對收藏都是有重大的收獲。在投資大眾不注意、不熟悉、價格不高、不熱門的藝術家及作品做收藏，都是有價值的，冒險是值得的。
1988年重慶(郵輪由武漢走長江三峽)之旅，收藏大量沒人競爭的杰出藝術家羅中立、程叢林、龐茂琨、張曉剛等人的優秀作品。1992年初進入西方藏家、學者不敢進入的前蘇聯(因冷戰太久的原因)，收藏這些在70年代留下的歷史藝術痕跡的紀錄，更重要的是這批藝術家深深影響中國藝術教育的發展及起源，而全球只有山藝術基金會擁有這批珍貴藝術作品，實屬難能可貴的罕見經歷。
3
懷“初心”
積極參與藝術生態圈建設
闡述新世紀中國人的收藏觀
上世紀80年代，憑借投資房地產業帶來的財富，林明哲采用批量收藏的方式，將當時極具代表性的四川流派：“傷痕”“鄉土”的重要代表作品做了蔚為可觀的收藏，并不遺余力的為選中的藝術家做展覽。那些年對于大批川美青年藝術家的發現與扶持被稱為將作品“席卷一空”。
曾在而立之年一度覺得“只有西方油畫才值得購買”的林明哲在看到中國大陸藝術家的創作后，開始帶著溫情與真誠去扶持藝術家，并與他們結下長久的友誼。這是為何？
中國著名藏家、企業家、山藝術文教基金會董事長林明哲
正如林明哲過去在接受采訪時所言，“藝術品收藏并非簡單的財力競賽，而是以積極主動參與藝術生態圈的觀念來推動藝術發展，以一個嶄新的觀念來闡述新世紀中國人的收藏觀。”
從整個藝術的發展脈絡來看，林明哲收藏了中國藝術尤其是中國當代藝術一段極為“珍貴的歷史”。20世紀80年代中后期，正值中國美術現代化大思潮的高峰，思考“油畫中國化”成為一位有著使命感藏家的重心。林明哲以此為目標的收藏行為，極大地激勵了本土油畫的創作；六次赴俄，林明哲購得的上千件作品“基本上與中國關系緊密的蘇聯畫家的作品都買了。”在他看來，這些年中國油畫走出了自己的創作思維，中國油畫中體現出的時代性和民族性是土生土長的，也是真正屬于中國，這些都令林明哲由衷地感到欣慰。作為藏家的他投入沒有白費，在上世紀90年代末亞洲金融風暴中，山藝術文教基金堅持保住藏品不出手，在隨后的一輪藝術上漲情勢下，這些蔚為大觀的藝術品得到無限升值。
進入2000年以來，中國當代藝術變得更為開放與多元。林明哲看來新一代藏家受廣泛的西方教育，思想更具國際觀，未來收藏范圍也許更廣、更國際化，更符合中國未來藝術市場中西藝術并行發展的趨勢。林明哲之子林正逐漸在收藏上獨當一面，以新一代的觀念繼續當代藝術作品的收藏。
林明哲藏品：CGQ0001L 蔡國強Cai Guoqiang 蜘蛛網為大英博物館做的計畫 Drawing for Spider web-300cmx400cmx0cm 紙面火藥粉 2004
林明哲藏品：ZW-001 展望Zhan Wang-假山石(中國庭園椅項目)Rocks off (FROM THE CHINA CHAIR PROJECT) 拋光鋁 polished aluminum 2007
談談這次收藏展的機緣？
林明哲：高雄市立美術館主動提案規劃的展覽，在全臺只有山藝術基金會有能力匯集涵括 18 個國家，共55位優秀藝術家不同時代的藝術品(油畫、雕塑)，從古典到現、當代創作。
最重要的是為嘉惠偏遠地區學校學生，提供免費專車接送服務，讓學生不用出國就可以觀賞到世界級的藝術展，該企劃與基金會長期核心目標一致，基金會將提供所有經費，讓偏鄉孩子也能獲取更多學習資源，開拓更廣視野。
高雄市立美術館展覽現場
作為收藏的大背景，社會層面上政治經濟因素千變萬化，時常會帶來收藏的機遇或陷阱。對于最近的十年，您的收藏心態、方法和策略是否有變化？那這么多年以來一直不曾變化的又是什么？
林明哲：「勿忘初心」是基金會一直以來秉持的信念。私人基金會最大的挑戰是經費長期支出，在政、經急劇變動的今日，難免受到更多沖擊。為因應網絡時代、科技化的時代，在「勿忘初心」的信念下，基金會也將隨著全球快速變動的腳步，在鼓勵藝術家，推廣藝術的宗旨下，調整收藏及挑選藝術家的方法。
參展作品：千住博 130x190 cm
參展作品：空山基 機械姬
最后，有什么建議給到中國正在成長起來的藏家們？
林明哲：用心觀察，中國近年很多新收藏家，有財力、有理想的投資者值得鼓勵。
幾點建議︰
1、 心態最重要——不要想快速獲利，投機與藝術的暴起暴落，對藝術發展、對收藏及喜愛者都是傷害。
2、 提升藝術眼光——要學習欣賞新創風格藝術品，及接受不熟悉的美術運動，才能早一步看到未來有價值的藝術品。
3、 研究選擇藝術家，比挑選藝術品重要——藝術品是隨藝術家的成就而有價值。
林明哲藏品：Louis Nevelson 路易斯·耐佛森 無題 54.6cmx98.1cm 木雕 1899-1988
林明哲藏品：安東尼·塔比埃斯 Antoni Tapies AT-0001-L(AUC-111-L) SYMMETRICAL BLACK AND MATTER 114X146 混合媒材 Mixed media on canvas 1969
林明哲藏品：菲利浦.佩爾斯坦 PHILIP PEARLSTEIN PPH-001-L-兩個音樂家木偶和模特兒 TWO MINSTREL MARIONETTES AND MODEL 193X152.4 油彩畫布 Oil on canvas-1987
中國著名藏家、企業家、山藝術文教基金會董事長林明哲及其子山藝術·北京林正藝術空間負責人林正（圖片提供：藝術財經）
最后，以99藝術網對林明哲之子林正的提問結尾。
從小耳濡目染父親的收藏理念與實操經驗，自己最大的感受是什么？是否有時會感覺很難走出父親的影響？
林正：現在時代跟之前我父親那時代很不一樣，機遇不同，全球化程度也不一樣。早期的收藏情況，透過訊息差，比較大機會可以找到心目中的藏品，只要足夠的學習，夠勇敢及夠投入?，F在的情況比當時復雜很多。全球化的信息很透明，大家信息都是流通的，訊息差的情況降低很多。任何有機會的地方，不管一級市場或二級市場的主要參與人都積極的介入，這讓收藏的選擇上增加比較多的困難度，我自己的收藏其實受我父親的影響很大，從收藏的價值觀到收藏的藝術家類型，很大程度都是因為我父親。雖然時代在變，但有些基本的挑選準則還是適用的。
山藝術·北京林正藝術空間負責人林正
能與我們分享最難忘的收藏經歷？認為自己同父親那一輩藏家最大的不同是什么？
林正：因為我的收藏還是基于工薪階層的能力，對每件作品的購買比較斤斤計較。作品的內容、作品的大小、藝術家的履歷、與之前這位藝術家的價格做垂直及平行對比。之前在拍賣上買奈良美智的作品，應該是當時比較不理性的：當時有兩家拍賣公司各有一件作品，但拍場的時間非常接近，所以我與我太太就各自在一個拍場竟拍，但因為預算只能挑選一件所以在拍賣時就有點緊張。這應該是我與父親狀況不一樣地方，他手上能運用的資金單位不同，對他來說，不是買不買的到的問題，而是想不想要這作品。
高雄市立美術館收藏展導覽現場
